Javier Paredes

A menudo, la dificultad para interpretar una pieza musical no surge de una falta de habilidad, sino de la estrategia con la que se aborda. Mi metodología se centra en proporcionar un enfoque integral que combina el desarrollo de una base técnica sólida con una comprensión musical de la pieza, permitiendo al estudiante superar obstáculos de manera eficiente y con mayor confianza.

-Para lograrlo, trabajo en tres pilares fundamentales:

Técnica y Digitación: Cultivamos la precisión y la ergonomía en el instrumento a través de ejercicios específicos, con especial atención a una digitación eficiente que facilite la ejecución.

Comprensión Musical: Vamos más allá de las notas para entender la estructura, la armonía y la narrativa de la pieza, lo que enriquece la interpretación y la memorización.

Aplicación Práctica: Todo el conocimiento se aplica directamente en el repertorio, asegurando que la teoría y la técnica estén al servicio de la música.


-Estructura de las Clases:
Las clases son personalizadas según los objetivos, el nivel y los intereses de cada alumno. Una sesión típica de 60 minutos se organiza de la siguiente manera:

Fundamentos Técnicos (10 min): Calentamiento y desarrollo de habilidades mediante escalas, arpegios, ligados, etc.

Lectura y Lenguaje Musical (10 min): Práctica de lectura rítmica y melódica, ya sea en partitura o tablatura.

Repertorio y Musicalidad (40 min): El núcleo de la clase. Aplicamos todo lo aprendido a piezas de tu interés, trabajando en la expresión, la dinámica y la interpretación para dar vida a la música.

Además, según los requerimientos de cada alumno, se integran de manera natural lecciones de armonía aplicada a la guitarra y teoría rítmica.